На фестивале «Театральная осень. Играем классику» в Петрозаводске показали спектакли русскоязычных театров из Армении, Белоруссии, Казахстана, Киргизии, Узбекистана и России. Виктория Никитина побывала на всех спектаклях-участников фестиваля и дала свою рецензию.
Открыл фестивальную программу спектакль «Ревизор» Театра Кукол Республики Карелия.
Следующим показом, уже на сцене Музыкального театра Республики Карелия, стал спектакль минского театра.
КАПКАН ДЛЯ ТРЕТЬЕЙ СЕСТРЫ
Александр Островский остросоциальный драматург для своего времени. Он писал пьесы о парадоксах условностей, градациях допустимости греха, о несвободе, дискриминации… Изобличал недостатки, так сказать. Вот почему революционеры его так приняли, а Катерину из «Грозы» пламенный Виссарион Белинский вообще назначил «лучом света в темном царстве». Но почему же пьесы Островского до сих пор так популярны? Может быть еще и от того, что помимо социальных проблем, в его текстах настоящая жизнь, конфликт сердца и разума? А это актуально без условий.
После фильма-хита Никиты Михалкова ставить «Бесприданницу» довольно рискованно. Так или иначе, зрители будут сравнивать. Режиссер Сергей Ковальчик не испугался. Его «OPUS 40. БЕСПРИДАННИЦА» впервые был показан на сцене Национального академического драматического театра имени М. Горького (Минск, Республика Беларусь) совсем недавно — в апреле 2023 года. Загадочное название объясняется просто: «Бесприданница» — это сороковое по счету произведение драматурга, а опус, по одному из определений, — музыкальное произведение вне жанра. Спектакль получился пышно музыкальным, примерно, как если бы концерт яркого южного хора замиксовать с хорошей драматической постановкой. При этом часть музыкальных номеров смыслово иллюстрирующих заданную Ларисой Дмитриевной характеристику происходящего в ее семье «цыганского табора», сделаны в духе клюквенно-русской «Калинки». Вот бы отделить зерна от плевел….
Впрочем, может быть, этот ход парадоксально оттеняет трагедию личной гибели?
Было у Хариты Игнатьевны три дочери. Вскользь в купеческой беседе проговаривается, что обе старшие красавицы уже отданы замуж, да судьба их незавидная – одну муж зарезал не довезя новобрачную до семейного гнезда, вторая, чей муж оказался шулером, сгинула в иностранщине. Осталась Лариса (Вера Грицкевич). И ничего за ней нет, кроме талантов и красоты, а еще ветерка дурной славы от прошлогоднего романа с Паратовым. Лариса девушка неглупая, чувствительная, бесхитростная. Понимает обстоятельства и после испытания страстью, выбирает жизнь просто порядочную, скромную. Однако наивно не учитывает ни гордыни своего «тихого» избранника, ни собственного бессилия перед искушением.
Лариса Дмитриевна, в исполнении актрисы Веры Грицкевич, страдать начинает без прелюдий и не прекращает до конца. Это проявляется и в сценическом образе, например волосы, в отличии от матери, у нее не прибраны с самого начала (чего уж теперь – падшая, зато эффектно). Если страдальческий градус чуть подубрать, Вера – идеальная Лариса. Красивая, тоненькая, с роскошной гривой непокорных волос и богатым тембром голоса.
Харита Игнатьевна (з.а РБ Анна Маланкина) женщина внешнего контура. Соблюсти приличия, но максимально хапнуть материальных благ – это задача не из простых, однако, если внутри ничего нет и собственные дети рассматриваются как ресурс, то вполне достижимая. Она и проходит в спектакле этаким фоном продажного слоя общества.
Купеческая кучка властителей города – это дуэт Кнурова (Олег Коц) и Вожеватова (Егор Третьяков). Актёр Олег Коц в роли Мокия Парменовича страшен в своей убедительной прагматичности. Просчитана и организована даже страсть. Внешне — эдакий румяный Амур, завитый мелким бесом, однако явно держит свои дела крепкою рукой, ровно, спокойно и дело для него превыше чувств.
Хорош буфетчик Иван (Сергей Прокопич). Конкретный мужик, чуждый сострадания человеческим страстям. Ничего личного – просто бизнес.
Паратов (Александр Гиренок) – почти Никита Михалков и актер Счастливцев – Робинзон (Павел Евтушенко) — чистый Валерий Леонтьев, выглядят парочкой звездных гастролеров в маленьком городке. Задача – дать представление, уехать и забыть.
Из всех актерских работ выделяется безупречным раскрытием роли Карандышев (Сергей Жбанков). Наивное примитивное существо на глазах зрителя превращается в злобного амбициозного мстительного человечишку, до убийства низкого. Поразительная работа над ролью!
Гениально решен финал – Ларису словно заплетают в полосы сценической воды. Девичья коса в свадебном обряде переплетается в две косы. Так и Ларису под народную песню хор обряжает в эти речные полосы. Получается одновременно похоронный и свадебный ритуал. Очень символично – «Так, не достанься же ты никому», только реке, только Богу. Фраза Карандышева произнесенная им безо всякого пафоса, без эмоциональной окраски, становится разрешением на высшую долю. Наконец-то упокоение, наконец-то свобода, выше которой нет.
А вот зачем режиссер добавил финал №2 не очень понятно. Хотелось остаться в облаке чудесного первого. Но, нельзя не отметить, что в целом, спектакль продемонстрировал все таланты труппы белорусского театра.
